Vinjetė - tai terminas, kuris kilęs iš prancūzų vinjetės ir leidžia pavadinti serijos langelius, kurie su piešiniais ir tekstais sudaro animaciją . Koncepcija taip pat susijusi su scenoje, atspausdintame leidinyje, prie kurio gali būti pridėtas komentaras, ir apskritai yra humoro pobūdžio.
Todėl vinjetė yra vaizdas, atspindintis istoriją ar momentą . Paprastai tai laikoma minimalaus laiko ar didelės erdvės iliustracija. Todėl tai yra minimalus animacinis ar komiksų rinkinys.
Vinjetės vienu metu gali pristatyti žodinę kalbą ir ikoninę kalbą, nes kai kurie iš jų turi tik brėžinius, o kiti - ir tekstą . Skaitymo tvarka sutampa su rašymo sistema: todėl Vakarų šalyse vinjetės yra skaitomos iš kairės į dešinę, ta pačia prasme, kaip ir puslapiai. Šis formatas keičiasi tose šalyse, kurios rašo ir skaito iš dešinės į kairę, kaip Japonija .
Vinjetės yra ribojamos juodomis linijomis ir atskiriamos tarpu, kuris yra žinomas kaip gatvė arba latakas . Skaitytojas turi interpretuoti mirusius laikus tarp skirtingų matricų ir suteikti jiems prasmę.
Šiandien skaitmeniniai animaciniai filmai (kuriuos galima skaityti internete arba įrenginyje, pvz., Kompiuteryje ar planšetiniame kompiuteryje) yra naudojami kaip vinjetės koncepcija, nes perkėlimą tarp scenos ir scenos galima atlikti įvairiais būdais: su animacijomis, reikalaujančiomis, kad skaitytojas spustelėtų arba paliesti tam tikrą ekrano tašką ir pan.
Raštinė
Kita sritis, kurioje naudojamos vinjetės, yra kinas, konkrečiai, sukuriant paveikslą, ty brėžinių seriją, kuri yra rodoma nuosekliai ir tarnauja kaip gidas, norint suprasti istoriją, kad būtų galima suprasti, kaip ji atrodys tam tikrą simbolio animaciją arba sukurti filmo skeletą prieš realizavimą.
Siužetinės linijos (kurios taikymas yra žinomas kaip storyboarding ) kilmė kilo 1930 m., Disney Studios. Iki to laiko ir karikatūrų tėvas, ir kiti tyrimai naudojo panašius procesus . Šios technikos populiarumas, toks paprastas ir naudingas animacinio turinio kūrėjams, 1940-aisiais buvo didelis.
Naudojant „storyboard“, galima vizualizuoti istorijos faktų raidą, nes fotoaparatai juos matys, tiesiog investuodami laiką ir popierių, kad padarytų brėžinius. Nereikia nė sakyti, kad šis procesas yra labai ekonomiškas, o tai nereiškia, kad filmų kūrėjams tenka didelių išlaidų, dėl kurių nėra daug pagrįstų priežasčių ignoruoti.
Kiekvieno rėmo pakraštyje galima padaryti anotacijas, susijusias su filmavimo būdingais techniniais klausimais, arba direktoriaus tikslais, kurie yra pernelyg išsamūs, kad juos būtų galima išreikšti vinjetėmis.
Siužetinės schemos sudėtingumo laipsnis skiriasi priklausomai nuo poreikių ir taikymo srities. Reklamistai paprastai naudoja šį metodą, kad suteiktų laisvę savo kūrybiškumui, bet nereikalauja tokio išsamumo, kaip ir kino kūrėjų, nes jie paprastai nesiekia sukelti tiek daug emocijų ir pojūčių vartotojams. Be to, žmonių, kurie su juo konsultuossi, skaičius baigiantis.
Galiausiai, reikia paminėti, kad spalvų naudojimas ir vaizdų apdaila priklauso nuo kiekvieno asmens skonio: vienodai galioja ir juoda ir balta siužetinė linija, sudaryta iš geometrinių eskizų, kaip ir realistinių spalvų paveikslų seka.